Unterschiede

Hier werden die Unterschiede zwischen zwei Versionen angezeigt.

--- kamer:leitfadendop [2025/07/06 21:14] – angelegt mc082
+++ kamer:leitfadendop [2025/07/06 21:32] (aktuell) – mc082
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 ====== Leitfaden und Einblicke in die Arbeit des DoPs bei der szenischen Studioproduktion Film im SS25 ======
 ===== 1 Kreativ-künstlerische Aufgaben =====
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   * Intensive Auseinandersetzung mit Licht- und Bildgestaltung
   * Frühzeitiger Austausch mit Regie bereits im Vorsemester
-  * Notizformate, die einem helfen können, kreative Vision zu entwickeln und zu vermitteln:     * Storyboard
+  * Notizformate, die einem helfen können, kreative Vision zu entwickeln und zu vermitteln:
-  * Floorplan (z.B. mit Shotdesigner)
+    * Storyboard
-  * Moodboard für Farbkonzept, Lichtkonzept
+    * Floorplan (z.B. mit Shotdesigner)
-  * Previs
+    * Moodboard für Farbkonzept, Lichtkonzept
-  * Vorabdrehs
+    * Previs
-  * Shotlist
+    * Vorabdrehs
+    * Shotlist
+==== 1.1 Vorabdrehs ====
+Vorabdrehs zum Test, Prüfen, Analysieren von:
-==== 1.1 Vorabdrehs====
-Vorabdrehs zum Test, Prüfen, Analysieren von:
   * Dramaturgie, Pacing, Immersion
   * Blocking, Staging
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   * Linsenauswahl, “Look”, Tiefenschärfe
+Planen → Drehen → Schneiden → Analysieren → Testpublikum → Änderungen planen.
-Planen → Drehen → Schneiden → Analysieren → Testpublikum → Änderungen Planen
+Auf das Wichtigste herunterbrechen, kurze und lange Versionen testen (auch vor Testpublikum).
-Auf das wichtigste herunterbrechen, kurze und lange Versionen testen (auch vor Testpublikum)
+Vorabdrehs unterstützen auch die Teambegeisterung für das Projekt – die Vision wird allen klarer.
-Vorabdrehs unterstützen auch die Teambegeisterung für das Projekt + Vision wird allen klarer
 ==== 1.2 Licht-Maske-Test ====
-  * neuralgischer Punkt zwischen allen Departments kurz vor Dreh
+  * Neuralgischer Punkt zwischen allen Departments kurz vor Dreh
   * Ziel: Ästhetisches Konzept überprüfen, Varianten testen
   * Faktoren, die man variieren sollte:
-  * Maske → weniger, mittel, vermeintlich zu viel
+    * Maske → weniger, mittel, vermeintlich zu viel
-  * Kostüm → vor verschiedenen Hintergründen des Sets testen
+    * Kostüm → vor verschiedenen Hintergründen des Sets testen
-  * Lichtlevel, Lichtfarben, Lichthärte, Haze-Level, Lichteffekte
+    * Lichtlevel, Lichtfarben, Lichthärte, Haze-Level, Lichteffekte
-  * Linsenauswahl
+    * Linsenauswahl
-  * Filterauswahl
+    * Filterauswahl
-  * Verschiedene Kameraeinstellungen
+    * Verschiedene Kameraeinstellungen
-  * wichtig: richtige Beschriftung auf Filmklappe, gut geordnete Abfolge mit Disposition
+  * Wichtig: richtige Beschriftung auf Filmklappe, gut geordnete Abfolge mit Disposition
-  * Lernziele des Tests davor klar festlegen → was soll herausgefunden werden
+  * Lernziele des Tests davor klar festlegen → Was soll herausgefunden werden?
   * Richtig auswerten → komplette Post-Pipeline anwenden
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   * Bereits im Vorsemester Beginn der Referenz-Recherche
-  * shotdeck.com große Empfehlung! Tausende filmstills, perfekt filterbar (übrigens kostenlose Testphase die man mit mehreren Emailadressen übergehen kann)
+  * shotdeck.com große Empfehlung! Tausende Filmstills, perfekt filterbar (übrigens kostenlose Testphase, die man mit mehreren Emailadressen übergehen kann)
-  * Filme als Referenzen: auch möglich zusammen als Team im HdM-Kino zu schauen
+  * Filme als Referenzen → auch möglich, zusammen als Team im HdM-Kino zu schauen
   * Werbespots → Vision schärfen, Genre klarmachen
-  * Sonstige Referenzen, alles mögliche zusammentragen
+  * Sonstige Referenzen – alles Mögliche zusammentragen
-  * Team mit einbinden → Vision immer so gut wie möglich mit allen teilen und begeistern
+  * Team mit einbinden → Vision immer so gut wie möglich mit allen teilen und Begeisterung erzeugen
-==== 2 Führungstätigkeiten ====
+===== 2 Führungstätigkeiten =====
-  * sehr wichtiger Teil als DoP → Kommunikation mit allen Departments
+  * Sehr wichtiger Teil als DoP → Kommunikation mit allen Departments
-Ziel: Aufgaben abgeben um Zeit und Raum für kreative Entscheidungen zu bekommen
+    Ziel: Aufgaben abgeben, um Zeit und Raum für kreative Entscheidungen zu bekommen
-größere Aufgaben innerhalb der Departments koordinieren
+    Größere Aufgaben innerhalb der Departments koordinieren
-Departmentübergreifende Aufgaben koordinieren (z.B. Setdesign + Licht, Dolly + Kamera)
+    Departmentübergreifende Aufgaben koordinieren (z.B. Setdesign + Licht, Dolly + Kamera)
+=== Beziehung zu Regie ===
-=== Beziehung zu Regie: ===
   * Enge und offene Kommunikation, direkter Draht wichtig
-  * gemeinsame Auflösungsanalyse
+  * Gemeinsame Auflösungsanalyse
   * Schauspielproben → Staging erkennen und Blocking zusammen entwickeln
-  * Visionen einander verstehen → Vorabdrehs helfen!!
+  * Visionen einander verstehen → Vorabdrehs helfen!
-  * Generell helfen Vorabdrehs auch sehr, um Umgang miteinander während Drehzeit zu finden (Typsache, wie viel mischt man einander ins Department)
+  * Generell helfen Vorabdrehs auch sehr, um den Umgang miteinander während der Drehzeit zu finden (Typsache: wie viel mischt man einander ins Department)
+**Übrigens:** Besonders effektiv erwiesen sich sogenannte **Dreieckskonferenzen**, in denen Regie, DoP und jeweils ein weiteres Department gemeinsam zentrale Entscheidungen treffen.
+Einige Beispiele:
+  * Welche Farbe wollen wir im Set? → Regie, Kamera und Setdesign entscheiden
+  * Welches Licht wollen wir im Kühlschrank? → Regie, Kamera und Licht
+  * Wie viele Shots und in welcher Reihenfolge? → Regie, Kamera und Produktion
+  * Welches Colorgrading in dieser Szene? → Regie, Kamera, Colorist
+  * Wie groß soll das VFX-Plakat werden? → Regie, Kamera, VFX-Supervisor
+=== Beziehung zu Kameraassistenzen ===
+  * Ziel: Möglichst viel Kameratechnik abgeben, um sich auf Bildgestaltung konzentrieren zu können
+  * Möglichst viele Kameratests:
+    * Codectests → Welcher Codec eignet sich für unser Projekt? (Datenmenge, Qualität)
+    * Rauschtests → Welche Einstellungen an der Kamera eignen sich am besten? z.B.:
+      * Wie effektiv ist 1 Stop Überbelichten?
+      * Wie effektiv ist ISO400?
+        (Tipp: ISO400 ist ein sehr angenehmer Arbeitsweg für lowkey Studioarbeiten.)
+    * Welche Linsen? CP3er, Sony Cinealta? Externe Linsen? Unterschiede, Kompatibilitäten prüfen
+    * Welche Kamera? Meistens Arri Mini LF, Arri Amira, aber z.B. auch Sigma-FP bei engen Kamerafahrten
+    * Welche Matching-Probleme oder Mounting-Probleme entstehen?
+    * Bei Matching Sigma-FP zu Arri Mini LF: Entwicklung eigener Color-Space
+    * Filtertests: BPM Filter – welche Stärken? Blackmagic? Evtl. eigene Filter basteln
+    * Rentals haben riesige Filterauswahl → günstig/kostenfrei extern anmietbar
+  * Fokus-Übungen
+  * Spezielle Kamerafahrten (Übungen mit DoP und Dolly-Grip)
+  * Licht-Maske-Test → mit allen Departments
+Personen sind ideal, dann können diese auch teilweise eigenständig Tests ausführen → deutlich mehr Zeit für den DoP
+**Klassische AC-Aufgaben am StuPro-Set:**
+**1. AC:**
+  * Funkschärfe bedienen
+  * Linsenwechsel, Filterwechsel, Zubehörwechsel
+  * Überwachung der Kameraeinstellungen
+  * Schulterrig zwischen den Takes abnehmen etc.
+**2. AC:**
+  * Optional: Filmklappe beschriften und schlagen
+  * Linsenwechsel anreichen
+  * Magliner / Material haushalten
+  * Akkuwechsel für alle Kamerageräte
+  * Speicherkarten tauschen & Datensicherung (zusammen mit DIT)
+  * Stativ vorbereiten, zusammen mit Grip Dolly-Rigs vorbereiten
+Tipp: 2. AC könnte auch eine Doppelrolle besetzen, z.B. 2. AC + Dolly Grip
+=== Beziehung zu DIT ===
+  * Diskussionen über Codecs, Prognose zum Datenverbrauch, Sensormodi und Zielformate
+  * Arri Data Calculator: https://tools.arri.com/fileadmin/adapps/afdc/index.html
+  * Replays während der Produktion, rudimentäres Live-Grading
+  * Qualitätsüberwachung während des Drehs:
+    * Fokus checken
+    * Ghostings
+    * Sonstige Bildfehler → das immer klar einfordern!
+=== Beziehung zu Grip ===
+  * Dollytests und Einweisungen gemeinsam
+  * Koordination beim Track + Pan üben
+  * Entwicklung kreativer Fahrten
+  * Kranfahrten mit Panther SuperJib
+  * Spezielle Rigs: z.B. Sigma-FP an 3m langer Aluschiene mit 3D-gedruckten Verbindungsstellen am Dolly
+  * Top-Shot-Rigs mit Offsetarmen
+=== Beziehung zu Set-Design ===
+  * Frühe Kooperation mit Set-Design
+  * Entwicklung des Sets → Wo stehen Wände, Anordnung der Möbel, Achsen festlegen
+  * Drehbare Elemente
+  * Farbkonzept
+  * Zusammen mit Regie viele ästhetische Entscheidungen treffen
+  * Enge Abstimmung zu Maßen, Materialien und Timings (auch mit Licht etc.)
+  * Beispiel: leuchtender LED-Kühlschrank
+=== Beziehung zu Produktion ===
+  * Produzent als kreativer Sparringspartner
+  * Austausch über Stand und Bedürfnisse der Departments
+  * Einholen der zeitlichen und finanziellen Rahmen
+  * Drehplanentwicklung gemeinsam mit Regie und Regieassistenz
+  * Ständige Beratung mit Set-AL zur Effizienzsteigerung am Drehtag, z.B. durch Verschieben oder Streichen von Einstellungen
+=== Beziehung zu Professor und Betreuern ===
+  * Laufendes Feedback durch betreuenden Professor
+  * Intensive Besprechungen der Auflösung der Vorabdrehs
+  * “Schneidetischgespräche” → sehr zu empfehlen!
+  * Verlässlicher technischer Support durch Mitarbeitende
+  * Gute Absprachen bei Tests
+  * Gemeinsame Rigging-Lösungen entwickeln
+  * Equipmenteinweisungen und Studioeinweisungen
+=== Beziehung zu Rentals ===
+  * Super für Linsen
+  * Vor Ort testen und ausprobieren → wertvolle Erfahrung, mal im Verleih gewesen zu sein
+  * Tipp: Licam in Stuttgart
+  * Tipp: besser versichert mieten als über externe Versicherung → meist günstiger
+=== Fazit und Empfehlungen ===
+Die Arbeit als DoP in einer studentischen Studioproduktion ist vielseitig. Neben der kreativen Gestaltung sind insbesondere die zwischenmenschlichen und organisatorischen Aufgaben wichtig.
-***Übrigens: Besonders effektiv erwiesen sich sogenannte Dreieckskonferenzen, in denen die Regie, der DoP und jeweils ein weiteres Department gemeinsam zentrale Entscheidungen treffen.**
+Wer Lust hat, Verantwortung zu übernehmen, klare Kommunikation zu pflegen und sich auf iterative Prozesse einzulassen, kann aus dieser Rolle enorm viel lernen.
-Einige Beispiele:
-Welche Farbe wollen wir im Set → Regie, Kamera und Setdesign entscheiden
-Welches Licht wollen wir im Kühlschrank → Regie, Kamera und Licht entscheiden
-Wie viele Shots und in welcher Reihenfolge? → Regie, Kamera und Produktion
-Welches Colorgrading in dieser Szene? → Regie, Kamera, Colorist
-Wie groß soll das VFX Plakat werden → Regie, Kamera, VFX-Supervisor
-=== Beziehung zu Kameraassistenzen:  ===
+=== Tipps an zukünftige DoPs ===
+Startet früh, testet viel, tauscht euch regelmäßig mit allen Departments aus.
+Habt keine Angst, Verantwortung zu delegieren – man kann sich nicht in alles einarbeiten.
+Das ist nicht nur effizient, sondern stärkt auch das Teamgefühl.
+Keine Angst vor anderen Meinungen → gerne Team in kreative Entscheidungen einbeziehen.
+ABER: Nicht nur von Meinungen hin- und herschaukeln lassen.
+Eigenen Stil finden – und den durchziehen.
+Kreativer Input ist super – bis es stressig und chaotisch wird.
+Am Ende muss man manche Sachen als Bildgestalter einfach im kleinen Kreis entscheiden:
+  * Eine “falsche” Entscheidung ist besser als 10-mal Hin-und-Her.
+Und: bleibt optimistisch und positiv – auch wenn mal eine Deadline nicht funktioniert.
+Der/Die DoP sollte Stress vor dem Team abschirmen und nicht weitergeben.
+Eine gute Stimmung im Team ist fast das Wichtigste:
+Denn wir alle wollen lernen, Spaß haben und uns wohlfühlen.
+Auch Teamevents können dabei helfen.